Quels sont les métiers dans l’art ?

Mise à jour 19 juillet 2023
6 minutes
Quels sont les métiers dans l'art ?

Le secteur de l’art intéresse bien des gens aujourd’hui du fait des avantages qu’il offre, mais aussi pour le volume important d’emplois qu’il génère. D’ailleurs, en 2017, le ministère de la culture estimait déjà à 671.000, le nombre de professionnels évoluant dans ce milieu ; soit 3,2% du poids total de l’économie française. C’est dire que le secteur est vaste et compte une kyrielle de métiers dont voici les plus connus.

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Dessinateur de BD

S’il date de mathusalem, force est de constater que le neuvième art demeure encore très prisé aujourd’hui et la filière se veut d’ailleurs sélective. Voyons ici quelles en sont les missions et la formation requise pour évoluer dans ce milieu.

Missions du dessinateur de BD

Au-delà du parfait coup de crayon, réussir dans l’univers de la BD requiert de la polyvalence et surtout, une once de créativité. Les profils les plus intéressants ici cumulent généralement des compétences de dessinateur, coloriste et scénariste. Les missions du bédéiste peuvent varier en fonction de son rôle et de son secteur d’activité. Toutefois, voici quelques-unes de ses tâches habituelles :

  • Création de concepts : tout dessinateur de BD mène un travail de brainstorming en amont pour concevoir et développer son projet. Il crée des personnages et écrit des scénarios qui transmettent fidèlement son message ou l’histoire à raconter.
  • Exécution artistique : c’est l’ensemble de procédés aux travers desquels l’artiste parvient à donner vie à ses idées. Il utilise ainsi diverses techniques comme le dessin, la peinture, l’illustration numérique ou même l’animation pour créer des contenus visuellement attrayants et captivants.
  • Narration : les dessinateurs sont d’habiles conteurs visuels. Ils ont la capacité de véhiculer efficacement des messages et des émotions au travers de leurs allégories. D’ailleurs, très souvent, ils utilisent l’humour, la satire ou encore le symbolisme pour capter l’attention des spectateurs et transmettre des idées complexes de manière simplifiée.
  • Analyse de l’actualité : en fonction du sujet qu’il souhaite aborder, le bédéiste effectue des recherches profondes pour glaner le maximum d’informations possibles. Il se tient ensuite au courant des événements ou tendances actuelles pour produire des œuvres pertinentes et opportunes qui trouveront un écho auprès de son public.
  • Collaboration : le dessinateur travaille de concert avec les rédacteurs, les éditeurs et d’autres artistes pour développer et affiner ses créations. Il peut ainsi recevoir des commentaires et effectuer des ajustements qui lui permettront de conformer son œuvre aux attentes et exigences des spectateurs.

Formation pour devenir dessinateur de BD

Le métier d’illustrateur BD ne nécessite pas de diplôme spécifique et la plupart des dessinateurs intègrent la profession de manière autodidacte. Toutefois, avec la montée du formalisme, certains établissements proposent aujourd’hui des programmes spécialisés qui vous préparent à la conception et l’expression artistique. 

C’est le cas notamment de l’École Émile Cohl à Lyon ou encore de l’École européenne supérieure de l’image d’Angoulême. Vous suivrez ici un cursus post-baccalauréat de trois à cinq ans. À l’issue de ce dernier, vous obtiendrez un DNAP (Diplôme national d’arts plastiques) ou un DNAT (Diplôme national d’arts techniques). Il est également possible d’obtenir un DNSEP (Diplôme national supérieur d’expression plastique).

D’autres instituts encore comme l’EIMA (École Internationale du Manga et de l’Animation) vous préparent à un style plus particulier.

Artiste peintre

Ce professionnel de l’art utilise divers matériaux tels que les pigments, les pinceaux et d’autres outils pour créer des représentations visuelles sur des surfaces adaptées. Il use de techniques, styles et supports différents pour exprimer ses idées, transmettre ses émotions et émettre des observations. Il part souvent d’un concept ou d’une inspiration et utilise ses compétences artistiques pour traduire graphiquement sa pensée. Ensuite, peaufine les couleurs, la composition, la texture et d’autres détails afin de créer une œuvre unique, attrayante et saisissante.

Quelles sont ses missions ?

La beauté et l’esthétique de l’art ont le pouvoir de susciter des émotions positives. Elles contribuent également à améliorer le bien-être social et apportent joie et inspiration aussi bien aux individus qu’aux communautés. L’artiste peintre recourt ainsi à un moyen de communication qui transcende les barrières linguistiques. Il permet aux gens d’entrer en contact et de ressentir de l’empathie à un niveau plus profond. De manière explicite, son travail consiste entre autres à :

  • concevoir et schématiser ses idées ;
  • définir la composition de l’oeuvre ;
  • planifier son travail et préparer le matériel ;
  • explorer plusieurs styles et techniques de travail ;
  • créer une oeuvre unique et inspirante ;
  • y intégrer subtilement le message à transmettre ;
  • peaufiner les détails pour parfaire son travail ;
  • exposer et vendre ses créations.

Formation pour devenir artiste peintre

Il n’existe pas de formation type pour devenir artiste peintre et aucun diplôme n’est d’ailleurs exigé. Cependant, pour développer vos connaissances dans ce domaine et améliorer vos compétences, il est généralement conseillé de suivre un cursus spécialisé. Les programmes sont disponibles aussi bien dans les lycées professionnels qu’au sein des universités. Vous pouvez par ailleurs intégrer les beaux-arts ou un établissement spécialisé comme l’ENSAD (École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs). 

Designer graphique

Le graphiste joue un rôle important dans la société en créant des conceptions visuelles qui communiquent des messages et des idées fortes. Il utilise ses compétences en matière de typographie, de théorie des couleurs et de mise en page pour produire des designs uniques. 

Formation pour devenir designer graphique

Le métier de designer graphique exige quant à lui une formation rigoureuse et le programme est assez coriace. Vous devrez en effet y passer au moins deux ans pour évoluer dans l’univers de la bande dessinée. D’autres filières requièrent à minima, un niveau licence. En fin de cycle, vous obtiendrez un DNA (Diplôme Nationale d’Art) dans l’une des spécialités suivantes : 

  • livre ;
  • jeu vidéo ;
  • numérique ;
  • graphisme  ;
  • événement ;
  • communication ;
  • innovation sociale.

Au terme de sa formation, le designer graphique peut évoluer comme salarié au sein d’une entreprise ou d’une agence spécialisée. Il peut ensuite décider, quelques années plus tard, de s’installer à son compte comme freelance et booster sa rentabilité.

In fine, retenez que les métiers de l’art sont nombreux et couvrent un spectre assez large. Du dessin à l’illustration BD, en passant par la peinture et le design graphique, vous avez le choix entre une kyrielle de disciplines fascinantes. Vous pourrez librement y exprimer votre créativité et, pourquoi pas, marquer le monde artistique de votre empreinte. La liste des professions évoquées ici n’est certes pas exhaustive, mais elle vous renseigne à suffisance pour choisir et exercer le métier de vos rêves.